Rezydencje niemieckich artystów w Krakowie, we współpracy z miastem Lipsk i Leipzig International Art Programme 2018

Fundacja odpowiedziała na bardzo istotny postulat środowiska artystycznego odnośnie organizacji dłuższych pobytów artystów w Krakowie. Rezydencje artystów niemieckich w Krakowie były próbą stworzenia programu rezydencyjnego dla artystów działających na polu sztuk wizualnych, który na stałe wpisałby się do kalendarza wydarzeń kulturalnych oraz budowania wspólnej platformy porozumienia nie tylko z miastami partnerskimi, do których należy m.in. Lipsk, ale również innymi ważnymi środkami kulturotwórczymi nie tylko z Europy, ale również całego świata. Miesięczna rezydencja artystów związanych z Leipzig International Art Programme była korzystna zarówno dla artystów, jak i dla organizatorów. Poprzez wspólny dialog i pomoc przy organizacji wystaw oraz przygotowaniach do niej, musieliśmy wsłuchać się w potrzeby artystów i poznać specyfikę ich pracy. Jednocześnie, poprzez nawiązanie licznych kontaktów ze sceną artystyczną, Maria Schumacher oraz Sebastian Gögel mieli możliwość zetknąć się zarówno z młodymi twórcami, jak i bardziej tradycyjną kulturą i specyfiką miasta. Dzięki organizacji rezydencji dla artystów z Lipska w Krakowie, trójka krakowskich artystów: Karolina Jabłońska, Cyryl Polaczek, Tomasz Kręcicki mieli okazję uczestniczyć w programie rezydencyjnym w Lipsku na zasadzie wzajemności.

Maria Schumacher, urodzona w 1983 r. W Bukareszcie w Rumunii, mieszka i pracuje w Lipsku. Studiowała malarstwo u Neo Raucha i Heriberta C. Ottersbacha w Akademii Sztuk Wizualnych w Lipsku oraz w National College of Art w Dublinie. Podczas studiów powstały obrazy figuratywne, które charakteryzowały się wielką wewnętrzną perspektywą, niekiedy promieniującą mistycznym nastrojem. Pobyt w San Francisco Art Institute w ramach Fulbright Fellowship w 2011 roku przyniósł przełomowy moment artystyczny: praca z American Expressionism, jej obrazy stały się bardziej abstrakcyjne i intuicyjne. Eksperymentowanie z różnymi technikami odgrywa kluczową rolę w pracy Schumacher: papier jako autonomiczny środek wyrazu, kolaże, frottages, przypadkowe kształty i ślady farby. Oprócz zgłębiania możliwości i ograniczeń malarstwa, artystka czerpie inspirację do swoich seryjnych prac w naturalnej zasadzie powtarzania i wariacji – odkrycia indywidualności w powtórzeniu. W pracach Persistent Wallflower oraz Right, Wrong or Ready, stworzonym w 2016 roku, artystka stworzyła abstrakcyjne kompozycje wykorzystujące cyfrowe programy do edycji obrazów, które następnie rzutowała na płótno. Tutaj, spontaniczny, bezpośredni wyraz artystyczny jest podzielona przez przeniesienie z ekranu na duży ekran, dzięki czemu proces rozwoju jest na pierwszym planie, który często jest widoczny w pracach Schumachera przez nakładki, ślady recyklingu materiałów i rzekomych błędów, takich jak zachlapaniem i systemem ślady koloru.

Sebastian Gögel (ur. 1978 w Sonnenbergu) to niemiecki artysta mieszkający i pracujący w Lipsku. Gögel jest absolwentem słynnej lipskiej Hochschule für Grafik und Buchkunst, gdzie studiował u prof Sigharda Gille. Niezwykle zróżnicowany pod względem twórczości, metod pracy, tematyki i zagadnień, Gögel wpisuje się w wyjątkową tradycję niemieckich twórców polimorfii / konceptualistów zamieszkałych przez Blinky Palermo i Martina Kippenberger. Inny artysta, Oliver Kossack, przyznaje, że „Sebastian Gögel nie jest zainteresowany głoszeniem moralności pesymizmu o drogach świata, ani bronieniem z pseudo religijną arogancją zalet reprezentacjonizmu. Raczej napędzany ludową chęcią stawiania i kwestionowania swojej subiektywności jako artysty, stawia pytania dotyczące problematyki formy i wynikających z tego konsekwencji dla podmiotu artystycznego. Poprzez przesadę, karykaturę i groteskę, Gögel jednocześnie stosuje i unieważnia moralność i reprezentatywność, aby unaocznić palące pytania burżuazji, pozostawione własnym narzędziom edukacyjnym. To też jest kwestia moralna, ale na innym poziomie. ” Prace Sebastiana Gögela znajdują się w następujących godnych uwagi kolekcjach: Arario Collection, Korea, Gemeentemuseum, The Hague, Museum Boijmans van Beuningen, Rotterdam, Museum der bildenden Kuenste, Leipzig, Sammlung Hildebrand, Leipzig, SØR Rusche Sammlung Oelde/Berlin, Sparkasse Leipzig Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Kunstfonds, Zabludowicz Art Trust

Linki:

https://www.krakow.pl/otwarty_na_swiat/222161,artykul,rezydencje_artystow_jako_czesc_wymiany_kulturalnej_miedzy_krakowem_i_lipskiem.html